La Société des Amis des Musées de Dijon offre chaque année une quinzaine de conférences illustrées traitant de sujets en rapport avec l’actualité artistique, les grandes expositions de l’année à Paris ou en région, ou avec les collections dijonnaises et celles d’autres musées. Elles sont assurées par des conservateurs et des historiens de l’art.
Afin de respecter la jauge des salles, les conférences sont gratuites et réservées en priorité aux adhérents, puis accessibles, en fonction des places disponibles, aux non-adhérents au tarif de 5 €.
Les conférences auront lieu à 16 h 00 au musée de la vie Bourguignonne Perrin de Puycousin.
par Gérard BREY, Professeur honoraire de Civilisation espagnole de l’Université de Franche-Comté, Besançon
Par Guilhem SCHERF Conservateur général honoraire du Patrimoine, département des Sculptures, musée du Louvre
par Gilles DOCQUIER, Conservateur de la section d’Histoire régionale et domaniale et par Krista DE JONGE, Professeur émérite KU Leuven
Jeudi 2 Avril
Anne MONIER VANRYB, Conservatrice de la collection Art déco du musée des Arts décoratifs, et commissaire de l’exposition sur le centenaire de l’Art déco nous a présenté, Le centenaire de l’Art déco.
L’exposition des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 marque l’apogée de l’Art déco. Son centenaire est l’occasion, pour le Musée des Arts décoratifs, de célébrer l’Art déco dans son ensemble et dans toute sa complexité. Dans les années 1920 et 1930, l’Art déco n’est pas théorisé, ni formalisé, ce qui le rend difficile à comprendre. Le nom même n’apparaît qu’à partir des années 1960 et 1970 et désigne aujourd’hui une grande variété de créations. Protéiforme et insaisissable, l’Art déco est finalement un ensemble de formes, de motifs, de matériaux et de techniques utilisés dans les années 1920 et 1930, un mouvement résolument moderne, capable d’incarner les années folles.
Le Musée des Arts décoratifs a comme vocation, depuis sa création en 1905, d’accompagner la création contemporaine. Au début du XXe siècle, de nombreuses œuvres sont acquises, achetées ou données par les artistes ou leurs héritiers, faisant ainsi de la collection Art déco du musée la collection de référence, construite alors même que ce nouveau style se définit et se développe.